继承晋剧：非物质文化遗产的法律保护与传承路径

“继承晋剧”是指在当代社会中，通过对传统晋剧艺术形式的学习、研究和实践，将其精髓传承给后代的行为。作为中国传统文化的重要组成部分，晋剧承载着丰富的历史信息和文化内涵。在全球化和现代化的背景下，晋剧这一非物质文化遗产面临着传承与发展的双重挑战。如何通过法律手段保护和促进晋剧的传承，成为了一个亟待解决的问题。

继承晋剧：非物质文化遗产的法律保护与传承路径 图1

从法律角度出发，系统阐述“继承晋剧”这一概念，并探讨其在当代社会中的法律保护之路。文章将重点分剧作为非物质文化遗产的法律地位、权利归属、保护机制以及传承路径等方面的内容。

“继承晋剧”的内涵与外延

（一）晋剧的历史渊源与文化价值

晋剧是中国传统戏曲的一种，起源于山西省晋中地区，距今已有数百年的历史。它融合了梆子腔和地方小调的特点，形成了独特的艺术风格。晋剧以其精湛的表演技艺、丰富的剧情内容以及深厚的民众基础，在中国传统文化中占据重要地位。

作为非物质文化遗产，晋剧不仅具有重要的文化价值，还承载着中华民族的历史记忆和情感认同。其音乐唱腔、戏剧结构、服饰化妆等元素，均为研究中国古代社会、历史、艺术提供了宝贵的资料。

（二）“继承晋剧”的法律定义与范围

从法律角度来看，“继承晋剧”可以被视为一种文化遗产的传承行为。根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》（以下简称《非遗法》），非物质文化遗产包括传统文化表现形式和文化空间两大类，其中传统戏剧如晋剧属于传统文化表现形式的重要组成部分。

“继承晋剧”不仅包括对晋剧艺术形式的学习与表演，还包括对其相关技艺、剧本、音乐等要素的保护与传承。“继承晋剧”还涉及对晋剧相关知识产权的维护，剧目改编、演出授权等问题。

“继承晋剧”的法律框架

（一）国内法律体系

为了保护非物质文化遗产，《非遗法》明确规定了国家对于非物质文化遗产的保护原则和措施。具体而言：

1. 保护与传承并重：《非遗法》要求政府在保护非物质文化遗产的注重其活态传承，鼓励和支持传统文化形式的创新发展。

2. 分类与分级管理：晋剧等传统戏剧被纳入国家级或省级非物质文化遗产名录，享有相应的法律保护。

3. 权利保障：晋剧表演者、传承人以及相关机构的权利受到法律保护。《非遗法》明确禁止他人未经许可使用非物质文化遗产代表性项目的标识。

地方性法规和规章也为晋剧的保护提供了具体依据。山西常委会通过的《山西省非物质文化遗产保护条例》，进一步细化了晋剧等地方戏曲的保护措施。

（二）国际法律框架

在国际层面，与“继承晋剧”相关的法律制度主要包括《保护和促进文化表现形式多样性公约》（Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions）。该公约强调了各国对于本土文化的保护义务，并鼓励跨国文化交流与合作。晋剧作为中国文化的重要组成部分，其全球传播与传承也可在国际法框架下获得支持。

“继承晋剧”的权利归属

（一）表演艺术类非遗的权利主体

晋剧作为一种表演艺术形式，其权利主体主要包括以下几类：

1. 表演者：即直接参与晋剧演出的艺术家。他们的表演行为受到《中华人民共和国著作权法》的保护，享有表演者的邻接权。

2. 传承人：晋剧国家级非物质文化遗产代表性传承人，是晋剧艺术的重要承载者。根据《非遗法》，他们享有传承和传播的权利，并可通过政府资助和项目支持开展传习活动。

3. 剧团与机构：一些晋剧行业组织和专业剧团对晋剧的保护与传承也负有责任。这些机构通常通过合同或协议形式，明确其对剧目的使用权和收益权。

（二）“继承晋剧”中的权利冲突

在实际操作中，“继承晋剧”可能涉及多重法律关系，

1. 传统剧目改编：在将传统晋剧进行现代演绎时，可能会引发原作者与改编者之间的著作权纠纷。

2. 表演者的权益保护：在商业演出活动中，表演者的人身权和经济权容易受到侵害。未获得授权的晋剧录音、录像或网络传播行为，均可能构成侵权。

为此，《非遗法》明确规定，任何单位或个人使用非物质文化遗产代表性项目标识或者进行相关商业利用活动时，应当依法取得许可，并支付合理的报酬。

“继承晋剧”的法律保护机制

（一）非物质文化遗产的认定与管理

“继承晋剧”工作的开展，要将晋剧纳入非物质文化遗产名录。根据《非遗法》，认定程序包括以下几个步骤：

1. 推荐与申报：个人、组织或地方政府均可向文化主管部门提出推荐。

2. 专家评审：由相关领域的专家组对拟入选项目进行评估和论证。

3. 公布与保护：经审核通过的晋剧列入名录，并获得相应的保护措施。

（二）传承人的法律地位

非物质文化遗产代表性传承人是“继承晋剧”工作中的关键人物。根据《非遗法》，国家对传承人给予以下支持：

1. 荣誉称号：传承人享有“非遗代表性传承人”的称号，这既是一种荣誉，也是一种责任。

2. 物质激励：政府为传承人提供专项资金和补贴，用于其传承活动的开展。

3. 技艺传授的支持：通过设立传习所等方式，支持传承人开展带徒授艺活动。

（三）数字化保护与利用

随着科技的发展，晋剧的艺术形式也在不断创新。数字化技术可以为晋剧的保存和传播提供新的途径。

1. 数字化存储：将传统的晋剧表演、剧本、音乐等元素以数字形式保存，避免因时间流逝而失传。

2. 网络传播：通过互联网平台推广晋剧艺术，扩大其受众范围。

在这一过程中，也需要注意知识产权保护问题。未经许可的数字资源使用可能会构成侵权。

“继承晋剧”的实践路径

（一）政策支持层面

政府应当继续完善相关政策体系，为“继承晋剧”工作提供制度保障。

继承晋剧：非物质文化遗产的法律保护与传承路径 图2

1. 财政投入：加大资金支持力度，确保传承活动的资金需求。

2. 人才培养：鼓励高校和职业学校设立相关专业，培养更多的晋剧表演者和研究人才。

（二）社会参与层面

社会各界应当积极参与到“继承晋剧”工作中来。

1. 企业支持：通过赞助、合作等方式支持晋剧艺术的发展。

2. 公众参与：鼓励普通民众了解和参与晋剧文化，提升其社会影响力。

（三）国际交流层面

在坚持本土文化自信的基础上，应当积极推动晋剧走向世界。

1. 文化交流：组织国际演出，展示晋剧的独特魅力。

2. 合作研究：与国外学术机构合作，共同开展晋剧艺术的研究工作。

“继承晋剧”是一项复杂而重要的文化工程，需要从法律、政策、社会等多维度入手。通过完善法律体系、明确权利归属、建立健全保护机制，可以为晋剧的艺术传承与发展提供有力保障。我们也期待社会各界能够共同参与，推动这一古老艺术形式在现代社会中的创新发展。

通过对“继承晋剧”的法律分析，我们可以看到，这不仅是对传统文化的保护与传承，更是对文化多样性的维护和尊重。随着法律法规的不断完善和社会认知度的提升，“继承晋剧”必将焕发出新的生机与活力。

（本文所有信息均为虚构，不涉及真实个人或机构。）